🎬 Cine — Películas

El joven Willy Wonka llega a la ciudad con sus recetas de chocolate extraordinario y sus sueños de montar una tienda. Pero los poderosos vendedores de chocolate de la ciudad harán todo lo posible para aplastarlo. Paul King dirige esta precuela musical del universo de Roald Dahl con Timothée Chalamet derrochando carisma en un espectáculo visual dulce y encantador que recupera el espíritu mágico de los relatos originales con canciones pegadizas y una energía contagiosa.

Peter Parker pide al Doctor Strange un hechizo para que el mundo olvide que él es Spider-Man, pero algo sale mal y el multiverso se abre trayendo villanos y versiones alternativas del personaje. Jon Watts crea la mayor reunión de fans del cine de superhéroes moderno, generando en los cines una reacción emocional sin precedentes. Más allá del fan service, la película tiene un final que obliga a Tom Holland a demostrar que puede cargar emocionalmente con el papel.

Cuando el capitán América alza su escudo y grita “¡Avengers, assemble!” la pantalla estalla en una explosión de luz que marca el último intento de los Vengadores supervivientes por deshacer el chasquido de Thanos. En “Vengadores Endgame” (2019, acción), el equipo recorre el tiempo, enfrenta sus miedos y convoca a aliados olvidados, todo para restaurar la mitad del universo que desapareció en “Infinity War”. La película cierra el ciclo de veintidós entregas del MCU con una carga emocional que supera cualquier precedente en el género. El enfrentamiento final, una coreografía de superpoderes y sacrificios, se ha convertido en el punto de referencia de los fans. Los hermanos Russo, al mando, imprimen una dirección segura y, a la vez, cargada de nostalgia; cada plano parece una despedida colectiva que resuena en la audiencia global. En mi caso, la combinación de efectos, guion y actuaciones me dejó sin aliento; la sensación de haber sido parte de un momento histórico es, para mí, la prueba de que “Endgame” no es solo una película, sino un hito del cine de superhéroes. Su impacto persiste, y la conversación sobre ella sigue viva en foros, podcasts y debates.

Más de una década después de los eventos del primer Avatar, Jake Sully vive con su familia en Pandora cuando una nueva amenaza humana lo fuerza a abandonar su hogar y buscar refugio con el pueblo Metkayina, que habita los arrecifes coralinos del planeta. James Cameron tardó trece años en desarrollar la tecnología para filmar bajo el agua con la misma precisión visual que el primero. El resultado son las secuencias submarinas más espectaculares que el cine ha producido hasta la fecha.

El siglo XXII. En la luna Pandora, los humanos explotan un mineral valioso llamado unobtanium, amenazando al pueblo Na'vi que habita el planeta. El marine paralítico Jake Sully se adentra en el programa Avatar, que permite a humanos controlar cuerpos Na'vi sintéticos, y se ve dividido entre la misión militar que le encomiendan y el mundo que comienza a amar. James Cameron tardó doce años en hacer la película más taquillera de la historia con una tecnología que en 2009 no existía.

Los detectives Somerset y Mills investigan en una ciudad oscura y en permanente lluvia una serie de asesinatos en los que cada víctima encarna uno de los siete pecados capitales. El veterano Somerset —a días de jubilarse— enseña al impulsivo Mills cómo funciona el mundo cuando los monstruos saben latín y planifican. David Fincher filmó la película de asesino en serie más elegante y nihilista del cine de los 90, con un giro final que el espectador recuerda para siempre.

Andy tiene 17 años y se marcha a la universidad. Sus juguetes acaban donados al jardín de infancia Sunnyside, que resulta ser una institución gobernada por el oso Lotso con mano de hierro. Woody, Buzz y sus amigos deberán escapar, en lo que es una aventura de prisión disfrazada de película infantil. La tercera entrega de la saga Toy Story cerró en 2010 un arco narrativo de 15 años con una madurez emocional que hizo llorar a adultos en todo el mundo.

Manuela viaja a Barcelona tras la muerte de su hijo para buscar al padre biológico que este nunca conoció. Allí se reencontrará con Agrado, una transexual, y conocerá a una joven monja enferma. Almodóvar gana el Óscar a la mejor película extranjera con su obra más generosa y emocionante: un homenaje a las mujeres que han tenido que reinventarse, a la maternidad en todas sus formas y al teatro como espejo de la vida. Cecilia Roth entrega la actuación de su carrera.

Ramón Sampedro lleva 26 años tetrapléjico en su cama de la aldea gallega de Porto do Son. Lúcido, irónico y plenamente consciente de su vida, Ramón lleva años luchando legalmente por el derecho a morir con dignidad. La película de Alejandro Amenábar reconstruye sus últimos años y sus relaciones con Julia, abogada con enfermedad degenerativa que comparte su lucha, y Rosa, una operaria de fábrica que intenta convencerlo de vivir. Javier Bardem ganó el Goya y la Copa Volpi de Venecia.

Batman/Bruce Wayne regresa para continuar su guerra contra el crimen. Con la ayuda del teniente Jim Gordon y del Fiscal del Distrito Harvey Dent, Batman se propone destruir el crimen organizado en la ciudad de Gotham. El triunvirato demuestra su eficacia, pero, de repente, aparece Joker, un nuevo criminal que desencadena el caos y tiene aterrados a los ciudadanos.

Andy Dufresne, un banquero condenado por el asesinato de su esposa, llega a la brutal prisión de Shawshank donde forja una amistad inquebrantable con el pragmático Red. A lo largo de décadas, Andy mantiene viva la esperanza con inteligencia, dignidad y un proyecto secreto que nadie imagina. Frank Darabont adapta a Stephen King con una serenidad luminosa en este himno a la amistad, la perseverancia y el poder indestructible de la esperanza humana.

La segunda parte del universo Corleone alterna el ascenso del joven Vito Corleone en la Nueva York de principios del siglo XX con la consolidación del poder de su hijo Michael en los años 50. Coppola crea la rara secuela que iguala y quizás supera al original: una meditación sobre el precio del poder, la traición familiar y la corrupción que corroe el alma. Al Pacino y De Niro en el mismo universo pero sin compartir escena. Un monumento del cine americano.

En la década de 1920, los miembros de la nación Osage de Oklahoma son asesinados sistemáticamente después de que el petróleo convirtiera sus tierras en las más ricas del país. Scorsese adapta la obra de David Grann con una mirada que no aparta los ojos del horror colonial: no es un thriller de detectives sino una meditación sobre la codicia y el racismo como cimientos de América. DiCaprio y De Niro juntos de nuevo, con Lily Gladstone robándoles todas las escenas.

Bella Baxter es resucitada por el excéntrico científico Godwin Baxter con el cerebro de su propio bebé nonato. Libre de condicionamientos sociales, Bella emprende un viaje de autodescubrimiento que la lleva desde la ignorancia a la plenitud pasando por la filosofía, el sexo y la política. Yorgos Lanthimos adapta a Alasdair Gray con una estética victoriana fantástica y un mensaje radicalmente feminista. Emma Stone gana el Óscar en el papel más liberador de su carrera.

Nora y Hae Sung crecieron juntos en Seúl y nunca olvidaron su primer amor de infancia. Décadas después, cuando ella vive ya en Nueva York con otro hombre, se reencuentran y deben enfrentarse a lo que pudo haber sido. Celine Song escribe y dirige su primera película con una delicadeza extraordinaria, explorando el concepto coreano de in-yeon: las vidas pasadas que nos unen a ciertas personas. Greta Lee entrega una actuación de una sutileza demoledora.

Mia es una aspirante a actriz y Sebastian un pianista de jazz que sueñan con triunfar en Los Ángeles mientras se enamoran. Damien Chazelle filma un musical contemporáneo con una paleta de colores deslumbrante que celebra los sueños y el precio que cobran. Emma Stone y Ryan Gosling danzan entre la comedia ligera y el drama devastador en una película que termina con uno de los finales más hermosos y melancólicos del cine reciente. Seis Óscares bien ganados.

Paul Atreides, heredero de una noble familia, viaja al planeta Arrakis, el único lugar del universo donde se produce la especia más valiosa del cosmos. Allí descubrirá su destino entre las tribus del desierto. Denis Villeneuve adapta la épica novela de Frank Herbert con una visión colosal, meditativa y visualmente abrumadora. Una ciencia ficción que suena como Wagner y se mueve como un sueño: la película de ciencia ficción más ambiciosa desde 2001.

Jack, un artista sin dinero, y Rose, una joven aristócrata comprometida contra su voluntad, se enamoran a bordo del trasatlántico Titanic en su viaje inaugural. James Cameron combina el melodrama romántico más clásico con un espectáculo de catástrofe sin precedentes técnicos en 1997. La película más taquillera de la historia hasta Avatar, ganó once Óscares y creó una de las parejas más icónicas del cine moderno. DiCaprio y Winslet son perfectos juntos.

Dounia y su mejor amiga Maimouna son dos adolescentes de los suburbios de París que aspiran a escapar de la pobreza a cualquier precio. Cuando Dounia entra en el mundo de las drogas, descubre también el amor y la posibilidad de otra vida. Houda Benyamina gana la Cámara de Oro en Cannes con esta película feroz y llena de vida, que combina la energía del cine social con momentos de belleza inesperada. Un retrato femenino poderoso desde los márgenes.

Bogotá, 1991. Los inquilinos de un viejo caserón del centro de la ciudad reciben la orden de desalojo por parte de un poderoso terrateniente que lleva décadas intentando quedarse con el edificio. Mientras los abogados pelean en los juzgados, el mecánico Jacinto diseña con sus vecinos la resistencia definitiva: robar la casa entera. Sergio Cabrera filmó en 1993 la película colombiana más querida de su historia, basada en una historia real, como comedia y como manifiesto.

Daniel Blake es un carpintero de Newcastle que, a los 59 años, sufre un ataque al corazón que le impide trabajar. El Estado le niega la prestación médica que necesita y lo fuerza a solicitar el subsidio de desempleo, aunque médicamente no puede trabajar. Ken Loach filmó en 2016 la crónica más furiosa y más honesta de la crueldad burocrática del sistema de bienestar social británico bajo la austeridad, ganando su segunda Palme d'Or en Cannes.

El escenario abre con el rugido de la primera canción de Queen en la sala de ensayo de 1970, cuando Freddie Mercury, con su voz de fuego, ya estaba marcando el ritmo. La película sigue esa línea: desde esos primeros ensayos hasta el histórico concierto de Live Aid, pasando por las tensiones internas del grupo y la vida privada de Freddie, su batalla contra el VIH. Rami Malek entrega una actuación que, captura la energía de Mercury. Aunque el guion sigue la fórmula típica de un biopic, la fuerza de la música y el carisma de Mercury convierten la cinta en un espectáculo que no se puede pasar por alto.

El duque de York, llamado a convertirse en el rey Jorge VI de Inglaterra, sufre un severo tartamudeo que amenaza con impedir su liderazgo en las horas más oscuras de la Segunda Guerra Mundial. Con la ayuda de un excéntrico terapeuta del habla, emprende un improbable camino hacia su propia voz. Tom Hooper dirige un drama íntimo y poderoso premiado con cuatro Óscares, donde Colin Firth entrega una actuación excepcional sobre el miedo y el coraje.

El equipo de investigación del Boston Globe descubre y documenta los abusos sistemáticos de sacerdotes católicos encubiertos por la Archidiócesis de Boston durante décadas. Tom McCarthy dirige sin estridencias el mejor film de periodismo de investigación desde Todos los hombres del presidente: honesto, preciso y devastador en sus implicaciones. Un Óscar a la mejor película que celebra el periodismo como servicio público esencial para la democracia.