The Square

Christian, el director de un museo de arte contemporáneo en Estocolmo, vive atrapado en su propia fachada de intelectual progresista. Todo parece bajo control: exposiciones vanguardistas, cenas con mecenas y discursos sobre democracia y empatía. Hasta que una campaña publicitaria para su nueva exposición —un cuadrado de luz en el suelo que simboliza "un santuario de confianza y cuidado"— se convierte en un desastre viral. La pieza, pensada para invitar a la reflexión, termina ridiculizada en redes, malinterpretada por la prensa y usada como excusa para un performance grotesco durante una gala benéfica. Lo que empieza como una sátira sobre la hipocresía del mundo del arte se transforma en un espejo incómodo: Christian no es el hombre compasivo que cree ser, sino un privilegiado que solo actúa cuando le conviene.

Rubén Östlund, el director, no perdona a nadie. Con un humor ácido y planos largos que obligan a mirar de frente, desmonta la autocomplacencia de una élite cultural que predica valores que no practica. La escena del robo del móvil de Christian —y su posterior caza al presunto ladrón, un niño migrante— es de esas que te dejan sin aliento: el protagonista, tan seguro de su moralidad, se revela como un cobarde dispuesto a humillar a un inocente con tal de salvar su reputación. No hay héroes aquí, solo personajes que se creen mejores de lo que son.

La Palma de Oro en Cannes (2016) no fue un premio por casualidad. *The Square* es incómoda, inteligente y necesaria, una película que te obliga a reírte de ti mismo antes de que te señale con el dedo. Si el arte contemporáneo te parece un fraude o, al contrario, una religión, esta película te va a doler. Y eso es justo lo que hace falta.